dunyadan
Aktif Üye
Spotlight Fotoğraf Kültürü – Nisan 2025
“Spotlight fotoğraf kültürüne” hoş geldiniz.
Bu yeni çevrimiçi değerlendirme listesi ile, C'T Fotoğrafçılığının editör ekibi olarak “Sanat ve Kültürel Sahne” dergisimizi dijital olarak genişletmek ve ayda bir kez çevrimiçi fotoğraf ve sanat dünyasından taze dürtüler getirmek istiyoruz. Fotoğraf teknolojisinden daha fazlası olduğundan, aynı zamanda sanat, ifade ve zaman belgesidir.
Burada ne bekleyebilirsiniz? Bu bölümde mevcut sergiler, fotoğrafik eğilimler, olağanüstü sanat projeleri veya önemli kültürel haberlere ışık tutuyoruz. Sizi ilham verici fotoğrafçılarla tanıştırıyoruz, fotoğraf haberleri ve söylemler hakkında rapor veriyoruz veya ilginç etkinliklere bir göz atıyoruz. Bu yüzden fotoğrafçılıkta sanat ve kültür söz konusu olduğunda her zaman güncel kalırlar.
Neden çevrimiçi? Fotoğraf dünyası gelişmeye devam ediyor ve daha esnek ve daha güncel rapor vermek istiyoruz. Her ayın sonunda fotoğraf dünyasındaki etkinliklere bakmayı ve önümüzdeki dört hafta boyunca bir görünüm verebilmeyi dört gözle bekliyoruz.
C'T Fotoğrafçılığın Editoryal Ekibiniz
İlk Freelen'in 1995'teki yıllık toplantısı.
(Resim: Hinrich Schultze)
Freelens – Kurucular
30 Nisan 2025'e kadar, Hamburg'daki Freelens Galerie “Freelens – The Founders” sergisini sunacak. Yeni sergi, Freelens'in 30. yıldönümünü tanıyor e. V., profesyonel fotoğrafçılardan oluşan en büyük profesyonel birliğin yanı sıra Almanya'daki fotoğraf gazetecileri. Gösteri, kurucu üyelerin fotoğrafsal çalışmalarının etkileyici yelpazesini gösteriyor ve konusuyla yoğun bir şekilde ilgilenen neredeyse mevcut foto muhabirliği uygulamasını yansıtıyor.
Sergilenen çalışmalar, 1990'larda Star, Time Magazine ve Geo gibi ünlü dergilerde yer alan ve büyük bir kitle kitlesine ulaşan Freelens'in ilk günlerinden gelen fotoğraf raporlarından, yakın geçmişten sanatsal belgesel çalışmalara kadar değişmektedir.
Sergide çok sayıda önemli nokta var. Özellikle dikkat çekici olanı, 1990'larda ABD üzerinden ve Amerikalı yazar Jack-karouac'ın izleri için bir yolculuğa çıkan Peter Bialobrzeski'nin çalışmaları. GO'daki analog resimleri, 1970'lerin yeni renkli fotoğrafçılığını hatırlattığı için izleyiciye aşina olan otoyolların, benzin istasyonlarının, yemek yiyenlerin ve geçici karşılaşmaların Amerika'yı gösteriyor.
Başka bir fotoğraf türü Stefan Warter'a hizmet ediyor. Aranan bir spor fotoğrafçısıydı ve büyük dergilere Global Formula 1 sirkinden özel resimler verdi. Michael Schumacher ve diğer Formula 1 pilotunun resimleri sadece renkleriyle etkilemekle kalmıyor, Ferrari Red çok şimdiki-aynı zamanda perde arkasındaki samimi görünümle de.
Sonuçta, GDR fotoğrafçısı olarak Alman fotoğraf sahnesinin biçimlendirici figürleri konusunda hevesli olan Ute ve Werner Mahler'in resimleri. Yeniden birleştikten sonra Fotoğraf Ajansı Ostkreuz'u diğer fotoğrafçılarla kurdular. Sergide, Mahler'ın hala GDR'de yaratılan siyah beyaz fotoğrafları, Freelens'in foto muhabirliğine çok yakın gösteriyor. Ute Mahler, monotonluğu ve inzivaya çekilmesiyle köyün hayatını gösteren Thuringia'daki Berka köyünden resimler gösteriyor. Werner Mahler ise DDR kömür madenciliğindeki madencilerle ilgileniyor. İnsanları, kömürün etrafına bölgeyi ve izleyiciye sessiz ama doğrudan yollarla daha yakın olan sıkı çalışmayı getiren ince gözlemlenen resimlerde yeraltında gösteriyor.
Genel olarak, Freelen Plant Show, ziyaretçiye çok fazla yüklenmemiş ve takip etmek hoş olmayan büyük bir fotoğraf çeşitliliği sunar. Ayrıca, görevlendirilen fotoğraftan sanatsal fotoğraf belgelerine kadar değişimi harika bir şekilde gösteriyor. Sergi, panel tartışmaları ve Freelens'in tarihini ve geleceğini aydınlatan sanatçıların görüşmeleri ile canlı bir destek programı ile tamamlanıyor.
Hanover'daki Fotoğraf Galerisi, fotoğrafçı, yayıncı ve eleştirmen Hansgert Lambers tarafından çok sayıda siyah beyaz fotoğraf gösteriyor.
(Resim: Hansgert Lambers)
Olanın anları
Hanover'daki Fotoğraf Galerisi (GAF), 3 Nisan 2025'ten itibaren fotoğrafçı, yayıncı ve eleştirmen Hansgert Lambers tarafından yapılan eserlerle “Lingered Moment” sergisini gösteriyor. 1937'de Hanover'da doğan ve Haziran 2024'te Berlin'de öldü, öncelikle siyah ve beyaz fotoğrafçılığı ile biliniyordu.
Sergi, yirmi yıldan beri Barselona, Berlin, Londra, Ostrava, Paris ve Prag gibi şehirlerde lamberin çalışmalarını gösteriyor. Fotoğrafları, hümanizm ve merakla şekillenen insanlara olan ilgiyle karakterize edilir ve mutluluk, erotizm, üzüntü ve sıkıntı anlarını yakalar.
Lambers Hanover'da doğmuş olsa da, fotoğrafla ilgilenenler tarafından bilinmeyenler de bilinmedi. GAF'deki sergi şimdi kapsamlı çalışmalarını keşfetme fırsatı sunuyor. Sergi için Verlag, Salzburg fotoğraf çiftliğinde ve 32 dakikalık bir film portresinde bir monograf görünür.
Gençler Düsseldorf'taki Philippshalle'de bir konserde.
(Resim: Michael Kerstgens)
Michael Kerstgens – Kontrol Dışı
Michael Kerstgens'in “Kontrol Dışı” sergisi, 11 Mayıs 2025'e kadar Frankfurt Fotoğraf Forumu'nda görülebilir. Bu sergide Kerstgens, fotoğrafik uzun vadeli makalelerinde eşlik ettiği son on yılların sosyo-politik değişiklikleriyle ilgileniyor. Fotoğrafları esas olarak endüstriyelden tüketime ve boş zaman toplumuna değişimi gösteriyor.
Fotoğrafçı, 1984/85'te İngiliz madencilik grevine ilişkin belgeleriyle tanındı. Çalışmaları açık, belgesel bir karakter ve sosyal açıdan eleştirel bir bakış açısı ile karakterizedir. Fotoğraf forumundaki sergi, Kerstgen'in çalışmaları hakkında kapsamlı bir fikir sunuyor ve izleyiciye yaşam ortamlarımızdaki değişiklikleri gösteriyor.
Alman fotoğraf sahnesinin bir efsanesi: L. Fritz Gruber, Alman Fotoğraf Derneği'nin kurucusuydu ve 1950'den 1980'e kadar Photokina Resim Şovlarının Küratörü.
(Resim: Alman Fotoğraf Derneği)
Fotoğraf Vizyoner: L. Fritz Gruber
Neredeyse 75 yıl önce L. Fritz Gruber, hala fotokülasyonu şekillendiren bir kurum olan Alman Fotoğraf Derneği'ni (DGPH) kurdu. 30 Mart 2005'te L. Fritz Gruber 96 yaşında öldü – ancak mirası devam ediyor. 1945'ten beri fotoğrafçılığı ciddi bir sanat formu ve sosyal ortam olarak tanıtma fikrine sahipti. 18 Nisan 1951'de vizyonunu uygulamaya koydu: Köln'de, o zamanlar Köln Belediye Başkanı'nın desteğiyle DGPH'nin temeli için iş, kültür ve siyasetten önemli kişilikler topladı. DGPH, fotoğrafçılığın tanınması için yeni standartlar belirledi ve bugün yaklaşık 1.200 üyesi var.
Gruber'in çalışmaları özellikle teknik kitle Photokina'ya sanatsal bir muadili olarak geliştirdiği “Photokina Resim Şovları” (1950-1980) için biçimlendiriciydi. Ray, Edward Steichen ve Erich Salomon gibi uluslararası boyutları Köln'e getirdi ve şehri fotoğraf sahnesinin bir merkezi haline getirdi. Küratör olarak çalışmalarına ek olarak Gruber, fotoğraf kitaplarıyla standartlar belirleyen tutkulu bir koleksiyoncu ve yayıncıydı. Bugün bile, DGPH mirasını temsil ediyor: tüm yönlerinde fotoğrafçılığı korumak ve geliştirmek.
(KDV)